Выставка “Изуализация воздуха. Русский импрессионизм”

С 14 февраля по 1 июня 2025 года на трех этажах музея русского импрессионизма состоится крупная выставка », изображающая воздух. Русский импрессионизм.

Став основным методом для некоторых и кратковременных хобби для других, импрессионизм достиг права художников на живописные эксперименты. На выставке работ 70 мастеров Константина Коровина, Станислава Жуковского и Игоря Грабара Питеру Кончаловски и Илье Машкову, как отдельные удары, собираются на одном изображении и дать, как представить, как большой шкал XX.

Сегодня термин «российский импрессионизм» стал общепринятым: ведущие специалисты и учреждения по всей России посвящают выставочные и публикационные проекты этому явлению, хотя во время открытия музея в 2016 году это привело к спорам между историками искусства и зрителями.

Музей не задает задачу отслеживания во всем направлении импрессионизма в России с помощью этого проекта или сформировать глянцевую мастера бытовых «впечатлений». Выставка представляет ключевые особенности импрессионистского стиля и подчеркивает его национальные черты.

Откройте холст выставку «изображает воздух» и раскрывая природу света. Следуйте за ними, представлена ​​работа художников с цветом. Русские художники, как и их французские коллеги, экспериментировали с палитрой и пришли к темному диапазону необычно, чтобы направить последствия ночного освещения и святого невсбургского невы воды, для которого попечитель предлагает термин «черный импрессионизм».

Особое внимание уделяется эскизам Исаака Левитана, Леонида Пастернака, Леонарда Турчанского, впервые приравнивал импрессионисты к независимой работе. Продолжение этого раздела была открытой визуализацией композиций Виктора Борисова-Мусатов, Николай Тархова и Дэвида Берлиука. Импрессионизм также посвящен блоку «рабочего места», где зритель может попасть в учебные классы Академии искусств и Мувии.

Демократические участки были открытием импрессионизма: пикники, чайные, катание на лыжах в лодке, посещение кафе и кинотеатров. «Российский мотив» приобрел популярность: посетители увидят, как улицы графства русских городов Константин Горбатов и Питер Петровичев пришли на вибрирующие бульвары Парижа, и вместо актрис, молодые фермеры, сделанные Абрамом Аркивиром, появились на портретах.

Мастера также позаимствовали инновационные композиции с фотографии японской гравировки: работы Константина Кузнеца, Игоря Грабара и Васили Переплатчикова по сравнению с графикой циркуляции.

Три этажа музея собрали более 150 работ от 75 штатов и частных собраний от всей страны от Калининграда до Владивостока и Хабаровска: Государственная галерея Тритиаков, Государственный российский музей, художественный музей Вьятки, названный в честь ВМ и Ам Васнетов, а также из собственной коллекции музея.

Разговор, который начался на выставке передачи световой среды на картинах, продолжается современной художницей Ириной Кориной, чья крупная грандаво, Алекс Корина, также включена в выставку. Особенно для выставки в вестибюле музея была создана установка «наглядных пособий», посвященная свету как физическое явление. Работа фокусируется на внимании аудитории к важности научных открытий в формировании нового живописного языка.

Вы можете узнать подробности на веб -сайте организаторов: https://impress.rusimp.su/